#: locale=it
## Aktion
### URL
WebFrame_22F9EEFF_0C1A_2293_4165_411D4444EFEA.url = https://www.google.com/maps/embed?pb=!1m14!1m12!1m3!1d3095.6139403527054!2d7.69871476874496!3d45.06006931827425!2m3!1f0!2f0!3f0!3m2!1i1024!2i768!4f13.1!5e0!3m2!1sde!2sit!4v1736859755018!5m2!1sde!2sit
WebFrame_22F9EEFF_0C1A_2293_4165_411D4444EFEA_mobile.url = https://www.google.com/maps/embed?pb=!1m14!1m12!1m3!1d3095.6139403527054!2d7.69871476874496!3d45.06006931827425!2m3!1f0!2f0!3f0!3m2!1i1024!2i768!4f13.1!5e0!3m2!1sde!2sit!4v1736859755018!5m2!1sde!2sit
## Media
### Titel
panorama_CD3A82F2_F0EE_9F73_41DB_C710C1312C02.label = IMG_20241220_153635_00_397
## Popup
### Body
htmlText_C3759EF4_FE1A_39A4_41AC_54AD20653E7D.html = Rebecca Horn (1944-2024)
"Cerchi blu salgono dalla nebbia del fiume, dalla terra e dalla neve si attorcigliano alle colonne della chiesa. Danzano sulla piazza notturna come aureole capovolte delle stelle."
Rebecca Horn
Piccoli spiriti blu è composta da settantadue cerchi di neon di dimensioni diverse, installati inizialmente attorno alla chiesa della Gran Madre, e poi sul Monte dei Cappuccini, dove circondano la chiesa estendendosi fino a un’ala dell’ex convento. In entrambe le sedi, l’opera contribuisce a modificare la percezione dello spazio creando un’atmosfera di sospensione dai toni irreali. Se prima era l’aura di mistero che viene attribuita alla Gran Madre, ora è la nebbia della collina torinese ad amplificarne l’effetto.
L’energia che scaturisce dai luoghi è al centro di altre installazioni di luce realizzate dalla Horn tra gli anni Novanta e Duemila, come Spiriti di madreperla, in piazza del Plebiscito a Napoli, dove anelli luminosi bianchi sospesi sopra teschi di ghisa affioranti dal suolo definivano un campo energetico tra terra e cielo, evocando la vita che si affaccia all’eternità.
Rebecca Horn (Michelstadt, Germania, 1944 - Bad König, 2024) lavorava con diversi linguaggi e media. Nelle sue prime performance negli anni Settanta indagava il rapporto tra corpo e spazio attraverso le “estensioni corporali”, strutture e maschere da indossare alle quali presto subentrarono complessi dispositivi meccanici, macchine cinetiche che figuravano inizialmente nei suoi film, e interagivano con l’ambiente attraverso elementi e oggetti quali specchi, imbuti, piume.
Tra gli anni Ottanta e Novanta Horn ha realizzato sculture site specific in luoghi carichi di importanza politica e storica. Nel suo universo di materie e di forme ricche di rimandi metaforici e simbolici, è presente anche la potenza della scrittura, che in opere come Book of Ashes (2002) evoca le vittime dell’11 settembre 2001 di cui traccia i nomi su uno specchio.
Rebecca Horn ha avuto mostre personali in musei quali il MOCA di Los Angeles, il Guggenheim di New York, la Tate Modern di Londra e ottenuto diversi premi, tra i quali il Documenta Prize (1986), il Praemium Imperiale di Tokyo (2010) e Wilhelm Lehmbruck Prize (2017). Ha partecipato alla Biennale di Venezia (2022) e tra le recenti mostre personali si segnalano: Centre Pompidou Metz (2019); Tinguely Museum, Basilea (2020); Bank Austria Kunstforum, Vienna (2021) e Haus der Kunst, Monaco di Baviera (2024).
testo di Silvia Maria Sara Cammarata
per ingrandire e ridurre
la visualizzazione
___
location
Monte
Dei Cappuccini
Rebecca Horn (1944-2024)
"Cerchi blu salgono dalla nebbia del fiume, dalla terra e dalla neve si attorcigliano alle colonne della chiesa. Danzano sulla piazza notturna come aureole capovolte delle stelle."
Rebecca Horn
Piccoli spiriti blu, 1999 è composta da settantadue cerchi di neon di dimensioni diverse, installati inizialmente attorno alla chiesa della Gran Madre, e poi sul Monte dei Cappuccini, dove circondano la chiesa estendendosi fino a un’ala dell’ex convento. In entrambe le sedi, l’opera contribuisce a modificare la percezione dello spazio creando un’atmosfera di sospensione dai toni irreali. Se prima era l’aura di mistero che viene attribuita alla Gran Madre, ora è la nebbia della collina torinese ad amplificarne l’effetto.
L’energia che scaturisce dai luoghi è al centro di altre installazioni di luce realizzate dalla Horn tra gli anni Novanta e Duemila, come Spiriti di madreperla, in piazza del Plebiscito a Napoli, dove anelli luminosi bianchi sospesi sopra teschi di ghisa affioranti dal suolo definivano un campo energetico tra terra e cielo, evocando la vita che si affaccia all’eternità.
Rebecca Horn (Michelstadt, Germania, 1944 - Bad König, 2024) lavorava con diversi linguaggi e media. Nelle sue prime performance negli anni Settanta indagava il rapporto tra corpo e spazio attraverso le “estensioni corporali”, strutture e maschere da indossare alle quali presto subentrarono complessi dispositivi meccanici, macchine cinetiche che figuravano inizialmente nei suoi film, e interagivano con l’ambiente attraverso elementi e oggetti quali specchi, imbuti, piume.
Tra gli anni Ottanta e Novanta Horn ha realizzato sculture site specific in luoghi carichi di importanza politica e storica. Nel suo universo di materie e di forme ricche di rimandi metaforici e simbolici, è presente anche la potenza della scrittura, che in opere come Book of Ashes (2002) evoca le vittime dell’11 settembre 2001 di cui traccia i nomi su uno specchio.
Rebecca Horn ha avuto mostre personali in musei quali il MOCA di Los Angeles, il Guggenheim di New York, la Tate Modern di Londra e ottenuto diversi premi, tra i quali il Documenta Prize (1986), il Praemium Imperiale di Tokyo (2010) e Wilhelm Lehmbruck Prize (2017). Ha partecipato alla Biennale di Venezia (2022) e tra le recenti mostre personali si segnalano: Centre Pompidou Metz (2019); Tinguely Museum, Basilea (2020); Bank Austria Kunstforum, Vienna (2021) e Haus der Kunst, Monaco di Baviera (2024).
testo di Silvia Maria Sara Cammarata
location
MONTE
DEI CAPPUCCINI
Rebecca Horn (1944-2024)
"Cerchi blu salgono dalla nebbia del fiume, dalla terra e dalla neve si attorcigliano alle colonne della chiesa. Danzano sulla piazza notturna come aureole capovolte delle stelle."
Rebecca Horn
Piccoli spiriti blu, 1999 è composta da settantadue cerchi di neon di dimensioni diverse, installati inizialmente attorno alla chiesa della Gran Madre, e poi sul Monte dei Cappuccini, dove circondano la chiesa estendendosi fino a un’ala dell’ex convento. In entrambe le sedi, l’opera contribuisce a modificare la percezione dello spazio creando un’atmosfera di sospensione dai toni irreali. Se prima era l’aura di mistero che viene attribuita alla Gran Madre, ora è la nebbia della collina torinese ad amplificarne l’effetto.
L’energia che scaturisce dai luoghi è al centro di altre installazioni di luce realizzate dalla Horn tra gli anni Novanta e Duemila, come Spiriti di madreperla, in piazza del Plebiscito a Napoli, dove anelli luminosi bianchi sospesi sopra teschi di ghisa affioranti dal suolo definivano un campo energetico tra terra e cielo, evocando la vita che si affaccia all’eternità.
Rebecca Horn (Michelstadt, Germania, 1944 - Bad König, 2024) lavorava con diversi linguaggi e media. Nelle sue prime performance negli anni Settanta indagava il rapporto tra corpo e spazio attraverso le “estensioni corporali”, strutture e maschere da indossare alle quali presto subentrarono complessi dispositivi meccanici, macchine cinetiche che figuravano inizialmente nei suoi film, e interagivano con l’ambiente attraverso elementi e oggetti quali specchi, imbuti, piume.
Tra gli anni Ottanta e Novanta Horn ha realizzato sculture site specific in luoghi carichi di importanza politica e storica. Nel suo universo di materie e di forme ricche di rimandi metaforici e simbolici, è presente anche la potenza della scrittura, che in opere come Book of Ashes (2002) evoca le vittime dell’11 settembre 2001 di cui traccia i nomi su uno specchio.
Rebecca Horn ha avuto mostre personali in musei quali il MOCA di Los Angeles, il Guggenheim di New York, la Tate Modern di Londra e ottenuto diversi premi, tra i quali il Documenta Prize (1986), il Praemium Imperiale di Tokyo (2010) e Wilhelm Lehmbruck Prize (2017). Ha partecipato alla Biennale di Venezia (2022) e tra le recenti mostre personali si segnalano: Centre Pompidou Metz (2019); Tinguely Museum, Basilea (2020); Bank Austria Kunstforum, Vienna (2021) e Haus der Kunst, Monaco di Baviera (2024).
testo di Silvia Maria Sara Cammarata